Fotografía de alto rango dinámico vs pseudo-HDR: estudiar y probar. ¿Qué es HDR y cómo puede ayudar a que tus fotos sean hermosas? Procesamiento en estilo HDR
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¿Te has encontrado con fotografías muy realistas y de alto contraste? ¿Estabas interesado en cómo hacer los mismos? La matriz de una cámara digital no puede capturar información simultáneamente en las áreas oscuras y claras de la imagen. Algunas partes de la imagen estarán sobreexpuestas (lo que provocará la pérdida de detalles, como las nubes) y otras estarán subexpuestas. Esto se debe al bajo rango dinámico de la matriz. Sin embargo, al tomar tres tomas diferentes, combinarlas en una imagen de alto rango dinámico (HDR) y aplicar procesamiento digital, puede crear una fotografía que capture completamente la belleza y el detalle de la escena en el encuadre.
Pasos
Tomando fotos
-
Descarga e instala el programa. Existen otros programas para crear HDR, pero Luminance HDR es gratuito y funciona en muchas plataformas, como Windows, Linux y Mac OS.
Antes de iniciar el proceso, cierre todos los programas en ejecución. El mapeo de tonos crea una carga importante en el procesador y la computadora puede ralentizarse.
Inicie Luminance HDR y haga clic en "Crear imagen HDR". En la ventana que aparece, haga clic en "Adelante", luego haga clic en el signo más verde para agregar las 3 fotos que tomó. Luminance HDR calcula los valores de exposición a partir de datos EXIF. A veces, por ejemplo, si usaste una lente DSLR antigua a través de un adaptador, tendrás que ingresar la velocidad de obturación manualmente. Luego haga clic en "Siguiente".
Salta la siguiente ventana también. Los parámetros que establezca afectan el resultado final, pero los valores predeterminados funcionan muy bien. Hacer clic Completo. Tiene una imagen de alto rango dinámico, pero no se puede mostrar en un formato de bajo rango dinámico (como el formato JPEG tradicional). Aquí es donde entra en juego el mapeo de tonos: al comprimir el rango dinámico de la imagen que crea, le permite mostrar un rango dinámico más alto en una imagen de 24 bits.
Realizar compresión. En la ventana de mapeo de tonos, verá un conjunto de parámetros y algoritmos de compresión. En la mayoría de los casos, el algoritmo de Mantiuk (el primero de la lista) funciona bastante bien. Si lo desea, puede experimentar con otros algoritmos y configuraciones. Haga clic en el botón "Mapa de tonos" para completar el proceso.
Elige una historia. HDR es excelente para resaltar los detalles en casi cualquier escena, así que elige. Si no se les ocurre nada más, otros disparan en HDR. Si aún no tiene ideas, elija un paisaje con nubes; las nubes en HDR se ven especialmente impresionantes.
Si la cámara (o peor aún, el sujeto en el encuadre, como en este caso) se mueve, la imagen se volverá "fantasma" y se verá horrible. ¡Bloquea la cámara! Instale la cámara. Monte la cámara en un trípode, si tiene uno, o colóquela sobre una superficie estable. Si tienes un mando a distancia para la cámara, mucho mejor; si no, utiliza un temporizador. El objetivo principal es que la posición de la cámara permanezca igual entre tomas. Si su cámara tiene una función de horquillado (bracketing) de exposición automática, úsela (en las cámaras Canon esta función se llama AEB). Establecer el rango de exposición en +/- dos paradas suele ser suficiente para crear HDR de calidad para la mayoría de los sujetos.
Tomar fotos. Si ha configurado la configuración de exposición automática, simplemente tome 3 fotogramas seguidos. Si no tienes la función de bracketing, haz varias fotografías variando la velocidad de obturación. Por ejemplo, puedes empezar con una velocidad de obturación bastante larga (1/250 seg, 1/125 o 1/60 seg), reduciendo gradualmente su valor (1/500 o 1/1000). Como resultado, obtendrás 3 imágenes: normal, sobreexpuesta y subexpuesta.
Copie las fotos resultantes a su computadora. Ahora comencemos a corregir y crear una imagen HDR a partir de las tres fotografías que tomaste.
Creación HDR y mapeo de tonos
Este tutorial le enseñará sobre la nueva tendencia en fotografía. ¡HDR! Aprenderá a tomar fotografías, mezclar y asignar tonos para ampliar el rango dinámico y crear resultados similares a los de la pintura.
Lección para trabajar en Photoshop CS3 y superior.
Foto
Convertir a HDR
Mapeo de tonos / Mapeo de tonos
Fusión de imágenes
Curvas
Haga clic en la captura de pantalla para ver la imagen en tamaño real.
Paso 0 (Introducción)
En este tutorial veremos la fotografía HDR. HDRI (Imagen de alto rango dinámico) se utilizó originalmente en 3D y ahora está con toda su fuerza en fotografía. En pocas palabras, es el proceso de tomar fotografías con diferentes exposiciones y combinar las imágenes en una sola imagen de 32 bits. Explique: la cámara sólo puede capturar un número limitado de tonos en una sola foto. Generalmente sacrificamos algunos elementos de la foto mientras la tomamos. Por ejemplo, tenemos un paisaje con nubes y rocas. Si exponemos para las nubes, las rocas se oscurecerá. Si ajustamos la exposición de la cámara sobre detalles de las rocas, el cielo brillante se desvanecerá y se perderán los detalles. Esto se debe a que el ojo humano puede percibir una gama de tonos más amplia de la que una cámara puede captar en una sola foto.
La solución a esto es tomar más de una foto y combinarlas.
Tomar una fotografía con una exposición normal, luego tomar una fotografía con una exposición más baja para hacerla más brillante y luego una exposición más alta para capturar los detalles de las sombras.
En última instancia, debe unir estas imágenes para crear una única imagen con una amplia gama de tonos que ahora puede mostrar todos los detalles en las luces y las sombras. Este tutorial le mostrará cómo llevar a cabo este proceso sin problemas.
Primero necesitamos obtener las imágenes originales (puedes usar una imagen 3D de 32 bits y pasar directamente al paso 6). Tomaremos esta imagen con una cámara. Debes tomar al menos dos fotografías con diferentes configuraciones de exposición.
Adobe recomienda limitar horquillado en incrementos de una parada de exposición, lo que ayudará a reducir el rango.
Horquillado: también llamado "bifurcación". Disparar con la cámara una serie de fotogramas (tres o más), que difieren en parámetros con un intervalo de valores específico (exposición, balance de blancos, etc.).
También puedes realizar 5 o más fotografías con intervalos de horquillado más cortos. Personalmente, obtengo un buen resultado con tres tiros. Me gusta aumentar y disminuir la velocidad de obturación en dos paradas. Sé que es un marco más grande de lo que la mayoría de la gente está acostumbrada a usar, pero para el tipo de imágenes HDR que me gusta crear (paisajes urbanos), es muy adecuado. Si eres un entusiasta de la fotografía, puedes incluso reducir el bracketing a 3 pasos.
(Nota: para HDR verdadero, no puedes tomar una foto sin procesar y cambiar su exposición varias veces, como sugieren algunas personas. Este efecto se conoce como pseudo-HDR. Photoshop no te permitirá combinar estas imágenes porque no capturan el resultado deseado. tonos).
Paso 1. Empecemos con tres imágenes. Uno con exposición normal, uno con menor exposición y otro con mayor exposición. En este caso utilizo bracketing a intervalos de 2 paradas ya que principalmente fotografío superficies planas. Si estás fotografiando superficies redondas o irregulares, querrás reducir el horquillado para obtener una transición más suave.
Configuré el bracketing de mi cámara en 2 paradas. Luego configuré el modo de disparo con un temporizador. Después de eso me salen tres fotos. Disparo en modo RAW para obtener un rango dinámico más amplio. También puedes crear HDR incluso si tu cámara no es compatible con RAW.
Asegúrese de disparar en modo de prioridad de apertura o en modo manual. Es necesario configurar el tiempo de exposición, pero no la apertura. Si cambias la apertura, la profundidad de campo no será consistente con la configuración y terminarás con una imagen borrosa. También evita mover objetos en la foto, de lo contrario obtendrás un efecto fantasma.
Paso 2. Es hora de combinar las fotografías en una única imagen de 32 bits.
Seleccionar Archivo-
Automatizar -
UniraHDR(Archivo - Automatización - Fusionar enHDR).
Funciona en Photoshop CS2 y CS3 (CS2 no tiene alineación automática).
Seleccione todas las imágenes o una carpeta. Pongo cada conjunto de fotos en una carpeta separada, así que selecciono la opción Carpeta(Carpeta). Resalta tus fotos como referencia. Revisa la caja AutoAlinear(Nivel automático) en Photoshop CS3. Haga clic en Aceptar (Photoshop CS3 utiliza una nueva tecnología de alineación automática que incluso le permite crear HDR sin usar un trípode).
Paso 3. Tus imágenes ahora están combinadas en una sola foto. Puede mover fotos individuales desmarcando las casillas junto a ellas en la columna de la izquierda. Si terminas con un efecto ligeramente borroso en algo como resultado del movimiento de la cámara durante un retraso prolongado, puedes desactivar esa foto.
Etapa 4. El resultado combinado es un mapa de bits altamente personalizable. Puede cambiar completamente los tonos moviendo el control deslizante blanco a la derecha. Simplemente hágalo con calma: el más mínimo movimiento del control deslizante proporciona resultados absolutamente excelentes.
Paso 5. Haga clic en Aceptar para convertir la foto a una imagen de 32 bits. Ahora es un muy buen momento para guardar la imagen.
Paso 6. Para trabajar correctamente con fotografías, debe convertirlas a imágenes de 16 u 8 bits. Una vez que los haya convertido, comenzaremos a crear lo que yo llamo una interpretación fotográfica. La razón por la que digo esto es por la cantidad ilimitada de formas que podemos utilizar para transformar una foto. Mientras tengamos una imagen enorme de 32 bits con alto rango dinámico, no podremos usarla para su posterior procesamiento. Comience siempre con una imagen de 32 bits, luego conviértala y guarde otras variaciones (sus propias interpretaciones). Evita sobrescribir imágenes de 32 bits, son nuestro salvavidas, podemos volver a ellas muchas veces.
Seleccionar Imagen - Modo - 16 bits (Imagen- Modo-16 poco) (u 8 bits (8 bits)). Ahora juguemos con algunos parámetros interesantes. Ahora ha pasado al proceso del llamado mapeo de tonos (mapeo de tonos). Este es el lugar para la creatividad.
(Si desea realizar la corrección sin convertir, seleccione Ver - Opciones de vista previa de 32 bits (Vista- Opciones de vista previa de 32 bits). También puedes utilizar varias herramientas de Photoshop desde el menú. Imagen -
Ajustamiento(Imagen - Corrección). El más importante de los parámetros presentados es el parámetro de control. exposición (exposición)).
Verá un cuadro de diálogo HDRConversión(Conversión/AjusteHDR).
La configuración predeterminada es Exposición (Exposición) y gama (Gama)
(aprox. grado de contraste).¿Cómo puedo entender mejor cómo funcionan? Configure primero la gamma y luego la exposición como se muestra en el ejemplo. Si desea que la imagen tenga más contraste, reduzca el valor de gamma. Para reducir el contraste, aumente el valor gamma. Finalmente, ajuste la exposición para lograr el brillo deseado. Si quieres más transformaciones, sigue leyendo, si no, haz clic en Aceptar.
Paso 7 Reemplazar método (método) en adaptación local (localadaptación). (Tienes 4 métodos disponibles, pero sólo dos permiten la influencia del usuario).
Con este método puedes ajustar curvas (curvas).
Trabaja con ellos como estás acostumbrado a hacerlo, pero no temas recortarlos un poco. Esto es aceptable porque está trabajando con un rango dinámico mayor del que está acostumbrado a trabajar. Resalte los detalles de la imagen, pero asegúrese de agregar sombras donde queden algo borrosas o antiestéticas. Una vez que comprenda las curvas, ajuste la posición de los controles deslizantes. radio (radio)
Y límite(límite), para evitar imágenes fantasma en la foto. (Una imagen HDR mal convertida tiene algo de brillo a su alrededor en áreas de contraste). El radio es responsable de enmascarar el desenfoque, mientras que el umbral decide qué se verá borroso y qué no.
Haga clic en Aceptar para convertir.
Paso 8 Esta es una imagen combinada de HDR. La segunda imagen es una variación. En la segunda variación utilicé la exposición. (exposición), curvas (curvas) y ajustes de nitidez (afilado) en modo de 32 bits ( Resalte Método de compresión). Photoshop es excelente para crear imágenes HDR muy realistas.
Paso 9 Si desea lograr resultados más surrealistas, utilice varios complementos. Mi complemento favorito es Photomatix Pro del sitio web de HDRsoft. Puedes utilizar este complemento de mapeo de tonos para Photoshop, funciona muy bien.
El uso del complemento de mapeo de tonos Photomatix le permitirá agregar detalles de textura a sus fotos. Combínalos en Photoshop como se muestra en este tutorial. Luego seleccione Filtrar -Fotomatix, para aplicar el mapeo de tonos. Convierta y guarde como de costumbre.
Paso 10 Esta imagen muestra cómo queda una foto después del mapeo de tonos en Photomatix pro.
Paso 11 Aquí puedes ver una comparación entre una sola imagen, una imagen transformada a través de Photoshop HDR y un efecto radical en Photomatix. Independientemente del resultado que obtenga, espero que este tutorial haya ayudado a disipar los mitos sobre la creación de HDR.
Paso 12
Aquí hay otra toma HDR mía. Esta es una toma nocturna convertida a escala de grises.
¡Espero que disfrutes este tutorial!
Expreso mi agradecimiento a Evgeny Kartashov por sus consejos sobre terminología.
El efecto HDR se consigue superponiendo varias (al menos tres) fotografías tomadas con diferentes exposiciones una encima de otra. Este método da más profundidad a los colores y a las luces y sombras. Algunas cámaras modernas ya tienen una función HDR incorporada. Los fotógrafos que no cuentan con dicho equipo se ven obligados a lograr el efecto a la antigua usanza.
Pero, ¿qué pasa si solo tienes una foto, pero aun así quieres obtener una foto HDR hermosa y clara? En este tutorial te mostraré cómo hacer esto.
Entonces empecemos. Primero, abramos nuestra foto en Photoshop.
La siguiente etapa será el desarrollo de pequeños detalles y la nitidez general de la imagen. Para hacer esto, vaya al menú. "Filtrar" y busca un filtro ahí "Contraste de color"- está en la sección "Otro".
Configuramos el control deslizante en una posición tal que los pequeños detalles permanezcan y los colores apenas comiencen a aparecer.
Para evitar defectos de color al aplicar un filtro, se debe desaturar esta capa presionando la combinación de teclas CTRL+MAYÚS+U.
Ahora cambie el modo de fusión de la capa de filtro a "Luz brillante".
Obtenemos una mayor nitidez.
Seguimos mejorando las fotos. Necesitaremos una copia resumida de las capas de la foto terminada. Para conseguirlo, mantén pulsada la combinación de teclas. CTRL+MAYÚS+ALT+E. (Entrena tus dedos).
Durante nuestras acciones, inevitablemente aparecerá ruido innecesario en la foto, por lo que en esta etapa es necesario deshacerse de él. Ir al menú “Filtro – Ruido – Reducir Ruido”.
Recomendaciones para la configuración: La intensidad y la preservación de los detalles deben configurarse de manera que el ruido (pequeños puntos, generalmente de color oscuro) desaparezca y los pequeños detalles de la imagen no cambien de forma. Puede ver la imagen original haciendo clic en la ventana de vista previa.
Mis configuraciones son así:
No te esfuerces demasiado o conseguirás un efecto plástico. Esta imagen parece poco natural.
Luego necesitas crear un duplicado de la capa resultante. Ya hemos discutido cómo hacer esto un poco más arriba.
Ahora volvamos al menú. "Filtrar" y aplicar el filtro nuevamente "Contraste de color" a la capa superior, pero esta vez configuramos el control deslizante en una posición tal que puedas ver los colores. Como eso:
Desaturar la capa ( CTRL+MAYÚS+U), cambie el modo de fusión a "croma" y reducir la opacidad a 40 por ciento.
Cree una copia fusionada de las capas nuevamente ( CTRL+MAYÚS+ALT+E).
Veamos el resultado intermedio:
Al configurar un filtro, no nos fijamos en el coche, sino en el fondo. Los pequeños detalles deberían desaparecer, solo deberían quedar los contornos de los objetos. No exagere…
Para completar el efecto, también aplicaremos un filtro a esta capa. "Añadir ruido".
Ajustes: efecto 3-5%, Gaussiano, Monocromo.
Mantenga presionada la tecla ALTA y haga clic en el icono de máscara en la paleta de capas.
Como podemos ver, el desenfoque y el ruido han desaparecido por completo de toda la foto, necesitamos “desbloquear” el efecto en el fondo.
Vamos a tomarlo pincel blanco redondo suave con opacidad 30%(ver capturas de pantalla).
Asegúrate de hacer clic en la máscara negra en la paleta de capas para dibujar sobre ella y pintar cuidadosamente el fondo con nuestro pincel blanco. Podrás realizar tantas pasadas como te indique tu gusto y tu intuición. Todo es a ojo. Caminé dos veces.
Se debe prestar especial atención a los detalles pronunciados del fondo.
Si en algún lugar un automóvil fue golpeado accidentalmente y quedó borroso, puede solucionarlo cambiando el color del pincel a negro (tecla X). Vuelve a blanco usando la misma tecla.
Resultado:
Tengo un poco de prisa, seguro que lo haréis con mayor precisión y mejor.
Enfoquemos un poco más la foto. vamos al menú “Filtro – Enfocar – Máscara de enfoque”.
Al configurar el filtro, observamos cuidadosamente los límites de luces y sombras, los colores. El radio debe ser tal que no aparezcan colores "extra" en estos límites. Suele ser rojo y/o verde. Efecto no establezcas más 100% , isohelio eliminamos.
Y una cosa más. Aplicar una capa de ajuste "Curvas".
En la ventana de propiedades de capa que se abre, coloque dos puntos en la curva (aún es recta), como en la captura de pantalla, y luego arrastre el punto superior hacia la izquierda y hacia arriba, y el punto inferior en la dirección opuesta.
Aquí también todo es a ojo. Con esta acción añadimos contraste a la foto, es decir, oscurecemos las zonas oscuras y aclaramos las claras.
Podríamos habernos detenido allí, pero tras un examen más detenido podemos ver que han aparecido "escaleras" en las partes rectas blancas (brillantes). Si esto es importante, entonces podremos deshacernos de ellos.
Cree una copia fusionada y luego elimine la visibilidad de todas las capas excepto la superior y la original.
Aplique una máscara blanca a la capa superior (presione ALTA no tocar).
Luego toma el mismo pincel que antes (con la misma configuración), pero negro, y repasa las áreas problemáticas. El tamaño del pincel debe ser tal que cubra sólo el área que necesita corregirse. Puede cambiar rápidamente el tamaño del pincel utilizando corchetes.
Esto completa nuestro trabajo sobre la creación de una imagen HDR a partir de una foto. Sintamos la diferencia:
La diferencia es obvia. Utilice esta técnica para mejorar sus fotografías. ¡Buena suerte en tu creatividad!
Es hora de probar uno de ellos en la práctica.
Cualquiera que haya fotografiado alguna vez una puesta de sol o un amanecer se ha encontrado con el problema de un rango dinámico insuficiente. En realidad, todo es muy bonito, pero en la foto hay una de dos cosas: o debajo hay una oscuridad total o, en lugar de un hermoso cielo, hay una mancha blanquecina.
Dos opciones típicas a la hora de fotografiar escenas contrastantes. En uno, se resolvieron las zonas oscuras y se perdió el cielo claro. En otro, el cielo está detallado, pero sólo queda una mancha negra del bosque en primer plano.
Cada generación posterior de cámaras modernas tiene un rango dinámico más amplio. Por ejemplo, la Nikon D810 tiene un rango dinámico de 14,8 EV, y la Nikon D3300, más económica, tiene un rango dinámico de 12,8 EV (según el laboratorio DXOmark). Esto es suficiente para la mayoría de las parcelas. Se pueden “sacar” muchas escenas de una imagen RAW con la toma y el procesamiento adecuados. Pero estas capacidades pueden no ser suficientes, por ejemplo, para fotografiar paisajes al atardecer o al amanecer.
Sabemos que HDR es una tecnología para aumentar el rango dinámico en las fotografías. ¡No lo confunda con el efecto de procesamiento aproximado, a menudo llamado "efecto HDR"! Una imagen HDR se puede hacer natural y atractiva; todo depende de las habilidades y gustos del fotógrafo.
La tecnología HDR le permite combinar fotogramas con diferente brillo, lo que da como resultado una imagen con detalles detallados tanto en las zonas claras como en las oscuras del fotograma.
Muchas cámaras modernas e incluso teléfonos inteligentes le permiten crear HDR usted mismo, el fotógrafo solo necesita activar el modo deseado. Sin embargo, este método también tiene desventajas:
El fotógrafo prácticamente no puede influir en el resultado resultante ni realizar ajustes importantes en el funcionamiento de la automatización;
La imagen resultante se guarda en formato JPEG, no RAW. Esto, por supuesto, no será adecuado para los fotógrafos avanzados que prefieren disparar en RAW, porque este formato proporciona la máxima calidad fotográfica y las más amplias posibilidades de procesamiento por computadora.
Muchos fotógrafos prefieren crear imágenes HDR en una computadora utilizando programas especiales.
¿Cómo hacer HDR en una computadora? Quizás la forma más sencilla hoy en día sea utilizar la función correspondiente en Adobe Lightroom. Este programa te permite crear imágenes HDR y guardarlas en formato DNG (similar a RAW). Esto es conveniente, porque en el futuro podremos seguir trabajando con la imagen creada de la misma forma que con cualquier otra de este programa. La función de unión HDR está disponible en Adobe Lightroom desde la versión 6.0.
Pero antes de pegar algo, es necesario fotografiar correctamente los marcos que procesaremos posteriormente. Aquí se pueden hacer las siguientes recomendaciones:
- Utilice un trípode. Para la unión HDR, es importante tomar varios fotogramas desde el mismo punto. En este caso, la cámara debe estar absolutamente inmóvil, de lo contrario la imagen final puede resultar borrosa. Para fijar la cámara, se monta sobre un trípode.
El número óptimo de tomas para HDR es 3-5. Cuantos más fotogramas tomemos, más correcto será el resultado y más podremos ampliar el rango dinámico.
Utilice horquillado de exposición. Cuando utilizamos la tecnología HDR, necesitamos realizar varias tomas con diferentes exposiciones. El horquillado de exposición es una característica que se encuentra en todas las cámaras de nivel profesional. Las DSLR Nikon a partir del modelo D7200 están equipadas con esta función.
Los propietarios de cámaras que no están equipadas con una función de horquillado pueden crear fotogramas con diferentes exposiciones fotografiando manualmente un fotograma con compensación de exposición cero, el segundo con exposición negativa y el tercero con compensación de exposición positiva. Al mismo tiempo, no olvide que el paso de compensación de la exposición debe ser el mismo: si fotografía un encuadre oscuro con una corrección de -2, entonces es mejor tomar un encuadre claro con una corrección de +2 EV.
Entonces, el rodaje terminó:
Ahora pasemos al procesamiento. Lanzamos el programa Adobe Lightroom e importamos nuestras fotografías en él, luego vamos a la sección Desarrollar. Seleccione una serie de imágenes (presionando simultáneamente Ctrl y el botón derecho del mouse) y vaya al menú contextual (botón derecho del mouse). Allí, en el apartado Photo Merge, encontraremos la función deseada.
Después de hacer clic en el elemento "HDR...", se abrirá una ventana de vista previa de la imagen futura. En el lado derecho de la ventana puede ajustar algunos parámetros de pegado.
Alineación automática- al hacer clic en él, el programa intentará combinar los archivos si no fueron tomados desde un trípode, sin desenfocar la imagen.
Tono automático- el programa ajustará automáticamente el brillo de la foto. Es posible que no esté de acuerdo con la opinión del programa. En el futuro será posible ajustar el brillo y otros parámetros. Active la función Auto Tone si desea tener algún tipo de punto de partida o punto de referencia para su posterior procesamiento.
Función Deghost ayuda a deshacerse de los "fantasmas", es decir, los rastros de un objeto en movimiento, y los parámetros Cantidad de Deghost ajustar la potencia de su funcionamiento. Si no hay movimiento en tus imágenes, es mejor desactivar la función o configurarla en Bajo. Marca de verificación Mostrar cantidad de fantasma le permite ver el área de trabajo de esta función: fragmentos de fotograma en los que el programa ha reconocido movimiento y lo va a eliminar.
Entonces, se han configurado algunos parámetros de pegado. presiona el botón Unir. Después de esto, el programa comenzará a crear un archivo con la imagen terminada. Esperemos un poco hasta que aparezca en el catálogo de imágenes.
Desde que habilité la función Tono automático, el propio programa intentó ajustar los parámetros de la imagen:
Todas las correcciones realizadas automáticamente se mostraron de una forma completamente familiar. Se pueden ver en la ventana de correcciones de imagen. Ahora podemos cambiarlos como queramos. No hace falta decir que cada caso específico requerirá su propia configuración. Por supuesto, no existen configuraciones universales.
Me decidí por lo siguiente:
Además, eliminé el resplandor del sol con una herramienta. Eliminación de manchas y enderezó un poco el horizonte usando la herramienta de recorte.
Entonces, la imagen terminada:
Dado que la foto se guarda en formato DNG, luego podrás trabajar con ella de la misma forma que con cualquier otra imagen. Por ejemplo, puedes exportarlo al disco en formato JPEG y publicarlo en Internet (como hice yo), o puedes continuar procesándolo abriéndolo en cualquier otro editor de fotografías.
Estas tomas contrastantes con luz de fondo son excelentes candidatas paraProcesamiento HDR, pero siempre es fácil exagerar. Nuestro resultado final muestra la cantidad justa de moderación, creando una imagen rica con un buen rango dinámico.
Probablemente todos hayamos escuchado el truco de marketing: HDR ha resuelto el último gran problema de la fotografía: crear fotografías hermosas y realistas con alto contraste. En la mayoría de situaciones, una fotografía no puede transmitir toda la gama de tonos que vemos con nuestros propios ojos. Puede acercar el resultado lo más posible a la realidad utilizando horquillado de exposición y combinando imágenes en un software especial.
¿Tu lo crees? Muchos de mis alumnos no lo hacen. Están interesados en el potencial de la fotografía HDR, pero no están contentos antinatural resultados y darse por vencido debido al aburrimiento y la complejidad (sin mencionar el costo) de aprender nuevos programas.
Imagine un enfoque de HDR que fuera barato, utilizara software que ya conoce, funcionara de forma no destructiva y produjera los resultados más realistas. ¿Crees que esto es algún tipo de truco? De nada.
La solución es simple: necesitas usar Lightroom. Todas sus herramientas habituales funcionan para HDR de la misma manera que para imágenes RAW normales. Todas tus ediciones no son destructivas, lo que significa que puedes cambiar de opinión y volver a editar el mismo archivo tantas veces como quieras. Ajustar una foto en Lightroom no afecta los píxeles. En cambio, cambia el conjunto de instrucciones que utiliza el programa al exportar una fotografía a JPEG para publicarla en línea o TIFF para imprimir. Estas instrucciones se pueden cambiar en cualquier momento.
Lightroom es relativamente barato y tiene muchas funciones más allá del HDR. Lo mejor es que los resultados son mejores que usando Photomatix Pro 5, HDR Efex Pro 2 o HDR Expose 3. En nuestro caso, la forma sencilla es la mejor.
Sin embargo, hay un par de pequeños trucos. Primero, debe utilizar Lightroom versión 4.1 o superior. Las versiones anteriores no pueden manejar el mapeo de tonos (el término técnico que describe el proceso de edición) de archivos de 32 bits. Para entender el segundo truco, necesitas saber un poco más sobre cómo funciona HDR.
El proceso comienza con una autofork. Es recomendable colocar la cámara sobre un trípode para que las fotografías sean iguales en todo menos en la exposición. Normalmente tomo cinco fotos con un paso de distancia, por lo que mi exposición oscila entre dos pasos por debajo del óptimo (EV -2) y dos por encima (EV +2). El siguiente paso es combinar todas estas fotografías en un TIFF de alto rango dinámico de 32 bits, lo que nos lleva al segundo truco. Las versiones 5.3 y anteriores de Lightroom no pueden crear archivos de 32 bits a partir de un conjunto de fotografías. Para hacer esto necesita utilizar software adicional.
Sin embargo, existe una solución sencilla. Puede crear este archivo usando Photoshop CS5 o superior, Photomatix Pro o el complemento Fusionar con HDR Lightroom de 32 bits de HDRsoft.
- Nota del traductor- en la sexta versiónLightroom ahora tiene una función de fusiónHDR. Para usarlo necesitas abrir el módulo.Revelar, seleccionar las imágenes necesarias, luego abrir el menú contextual y en la secciónFotoFusionar encuentra la función requerida.
- Obtenga un buen contraste local en luces y sombras para mantener una apariencia realista.
- Definición (La claridad es una excelente manera de dar vida a áreas que parecen planas, pero sin exagerar. Cantidades (Cantidad) en el rango de 10 a 30 suele ser suficiente. Recuerda que con esta herramienta podrás utilizar Regulador cepillar(Pincel de ajuste) para limitar el efecto a las áreas deseadas.
La solución más sencilla es el complemento Fusionar con HDR de 32 bits, disponible en www.hdrsoft.com. Una vez instalado, simplemente seleccione todas sus fotos en Lightroom, haga clic derecho y luego seleccione Exportar > Fusionar a 32 bitsHDR(Exportar > Fusionar a HDR de 32 bits). En el cuadro de diálogo que aparece, siempre marco la casilla Reducción de ruido(Reduce el ruído).
Además, si algún objeto (por ejemplo, ramas de árboles) movido durante el disparo, seleccione Reducir las imágenes fantasma(Eliminar fantasmas). Revisa la caja Alineación(Alinear imágenes) si estaba disparando con la computadora de mano o con un trípode inestable. Una vez que haga clic en el botón Fusionar, el TIFF de 32 bits se abrirá automáticamente en la ventana de Lightroom.
Si ya tienes Photomatix Pro, ni siquiera necesitas un complemento. Simplemente abra el programa por separado (no a través de Lightroom). Haga clic en el botón Subir fotos(Cargar fotos entre corchetes). En la ventana que aparece, marque la casilla junto al elemento Mostrar imagen sin formato de 32 bits(Mostrar imagen sin procesar de 32 bits). Establezca la configuración descrita anteriormente por analogía con el complemento, luego haga clic en Unir(Unir). Si seleccionas Mostrar opciones ( Mostrar opciones) para la herramienta Eliminar fantasmas, podrá especificar las áreas en las que desea eliminar objetos en movimiento.
Esta es una técnica más avanzada que la que está disponible en el complemento. También puedes elegir la limpieza automática. Si no hay objetos en movimiento en las imágenes, es mejor no marcar la casilla. Cuando se complete la combinación, vaya a Archivo > Guardar como. Seleccione el formato TIFF de punto flotante y haga clic en Aceptar. Puede cerrar Photomatix ya que usaremos Lightroom para igualar tonos. Importe el archivo TIFF guardado a Lightroom.
Si lo guarda en la carpeta de origen, como suelo hacer, solo necesita hacer clic derecho en el nombre de la carpeta en el panel. Biblioteca(Biblioteca) y seleccione Carpeta de sincronización(Sincronizar carpeta). Asegúrate de que la casilla de verificación esté marcada Mostrar cuadro de diálogo de importación (Mostrar el cuadro de diálogo Importar antes de importar) activo Cuando aparezca una nueva ventana, desactive todos los ajustes preestablecidos de desarrollo y haga clic en Sincronizar(Sincronizar).
CONEs muy fácil exagerar con HDR, especialmente cuando se intenta resaltar los detalles en áreas sombreadas. Deja que las sombras sean sombras y detente en el tiempo. Necesitamos un resultado final realista.
Si es necesario, puedes crear un TIFF de 32 bits usando Photoshop, pero no recomiendo hacerlo si hay sol en el marco. En mi archivo de experiencia que Como resultado, tiene unas bandas extrañas, casi inamovibles, mientras que el complemento Merge to 32-bit HDR o Photomatix no tienen tales artefactos. Pero por si acaso, te daré un algoritmo funcional para Photoshop.
Primero, vaya a Opciones de Lightroom usando el menú Edición > Opciones(Edición > Preferencias) y seleccione Edición externa(Edición externa). Seleccione TIFF en el menú desplegable de formato ya que los archivos PSD no funcionarán para este procedimiento. Selecciona todas las fotos que quieras en Lightroom y ve al menú Fotografía > Editar en > FusionarHDRProfesional enPhotoshop(Foto > Editar en > Combinar con HDR Pro en Photoshop).
Cuando se abre el cuadro de diálogo, frente a la línea Modo(Modo) seleccione 32 bits. Todas las opciones de edición desaparecerán y la foto tendrá un aspecto terrible. No se preocupe, simplemente haga clic en Aceptar y Photoshop creará un archivo de 32 bits. Guárdalo. No es necesario cambiar el nombre ni la ubicación, aparecerá en el directorio junto a los archivos RAW originales.
- Nota del traductor- Puede que le parezca inútil describir tantos métodos para combinar imágenes con las que trabajarHDR. Sin embargo, cada uno de ellos tiene sus propias características y ventajas, por lo que la cuestión de elegir una herramienta, como siempre, sigue siendo una cuestión de gusto personal.
Coincidencia de tonos en Lightroom
Independientemente del método que utilizó para obtener el archivo de 32 bits, el siguiente paso es abrirlo en el módulo Desarrollar. En primer lugar, el control deslizante de Exposición ahora muestra +/- 10 paradas de exposición en lugar de las cinco habituales. Si bien no necesitarás llegar a ese extremo, te da una idea de cuán amplio es el rango de intensidades de luz que existe en un archivo de 32 bits.
Normalmente empiezo con el control deslizante. Exposición(Exposición) para ajustar la “sensación” general de la foto, el equilibrio de luces y sombras, sin preocuparse demasiado por perder datos en un extremo de la escala tonal. La mayoría de las veces, los archivos TIFF de 32 bits tienen una sensación "pesada" con sombras muy fuertes, así que empiezo iluminándolos un poco.
- Deje que las áreas claras permanezcan claras. Permitir que las áreas brillantes se vuelvan casi blancas mejorará el realismo.
- Mantenga bajo control la mejora del contraste de textura. Crear una apariencia "grunge" indeseable indica inmediatamente que se trata de HDR.
- Deja que las sombras sigan siendo sombras. Deja pequeñas áreas completamente en negro, aumentando el rango dinámico de la foto y haciendo que las luces parezcan más brillantes gracias al contraste.
Pasando a los controles deslizantes Oscuridad(Sombras) y Destello(Destacados), empiezo con movimientos cuidadosos. Valores superiores a 50 para el primero harán que las sombras parezcan planas y poco realistas. Es menos probable que ser demasiado atrevido con los aspectos destacados genere problemas. Recuerda que tener pequeñas áreas de blanco y negro absoluto hace que la foto sea más realista. Los tonos claros aparecen más brillantes junto a los negros intensos, lo que aumenta el rango dinámico presente. La mayoría de las tomas de alto contraste tienen un elemento que tiene el tono de luz más alto posible sin que se vuelva blanco. El sol es una excepción en sí mismo; siempre es completamente blanco. La necesidad de mantener algunas áreas negras y otras casi blancas es la razón principal para usar controles deslizantes. Negro(Arena negro Blanco(Ropa blanca). Prefiero configurar el color de fondo de Lightroom en blanco para tener algo con qué comparar las luces. Para seguir mi ejemplo, ve al menú. Edición > Opciones > Interfaz(Edición > Preferencias > Interfaz) También esté atento al histograma a medida que realiza cambios. Este es tu mejor asistente y te dirá lo que sucede en la imagen.
La mayoría de las imágenes de 32 bits se benefician enormemente al agregar contraste a los paneles. curva tonal(Curva de tono). Esto resaltó los medios tonos e hizo que la foto pareciera más vibrante, al tiempo que mejoró las luces y las sombras. En lugar de volver atrás, intentar corregir la situación con Filtro de degradado(Filtro Graduado) y Cepillo de ajuste(Pincel de ajuste), que ayudará a mantener el contraste local de las áreas deseadas mejor que las correcciones globales con Sombras y Luces.
El complemento Merge to 32 bits tiende a mejorar la saturación. Si tu foto se ha vuelto demasiado colorida, reduce la Saturación en 5 o 10 puntos.
Usar Lightroom para trabajar con HDR le permitirá obtener detalles más limpios y visibles, incluso conservando las áreas más oscuras y brillantes en el archivo RAW. Este enfoque crea una imagen memorable, vibrante y de alto contraste mejor que cualquier otro, y funciona muy bien para fotografías de paisajes.